Aquí huele a Clint

El actor y director Clint Eastwood regresa a primera línea con el estreno de su última apuesta, un thriller titulado Deuda de sangre

La última película del realizador vasco Álex de la Iglesia, 800 balas, nació de una visita al pueblo almeriense de Tabernas junto al guionista Jorge Guerricaecheverría. Una vez allí, los dos conocieron a un grupo de especialistas que sobrevivían en "Mini Hollywood", el escenario donde se rodaron westerns míticos en la década de los sesenta y que ahora apenas visitan algunos turistas despistados. Tras un rato conversando con ellos, descubrieron que, para estos especialistas, Clint Eastwood era poco menos que Dios. "Aquí aún huele a Clint", repetían con insistencia, entre carcajadas y codazos.

Casi cuarenta años han pasado desde que Clint Eastwood rodase en Almería a las órdenes del italiano Sergio Leone sus primeras películas, pero no es extraño que cualquiera que ame el western se sienta en deuda con el actor estadounidense. El inesperado éxito que obtuvieron en todo el mundo Por un puñado de dólares, La muerte tenía un precio y El bueno, el feo y el malo lograron insuflar cierta vida a un género que comenzaba a estar seriamente amenazado. La imagen de Eastwood en estas películas, tocado con un poncho, luciendo un raído sombrero y un puro a medio fumar entre los labios, devolvió a los espectadores un reflejo de la inimitable personalidad de JohnWayne. Hasta ese instante pocos habían oído hablar de este actor de rasgos marcados, gesto adusto y pequeños e intensos ojos, pero, tan sólo estas películas, le sirvieron para convertirse en la exacta encarnación del vaquero duro e impasible. También en Estados Unidos exhibió su imagen de cow-boy en títulos como Cometieron dos errores, La leyenda de la ciudad sin nombre, Dos mulas y una mujer, Joe Kidd e Infierno de cobardes.

Pero Eastwood no se quedó ahí. De forma natural, a las primeras de cambio, había logrado una conexión más profunda con el público norteamericano, que veía bajo sus personajes una especie de honestidad sin tacha que, combinada con ciertas dosis de justa violencia, tan bien representaba el ideal norteamericano imperante en la guerra fría.

Contando con el favor de la audiencia no fue difícil probar otros géneros como el cine bélico o el policiaco. Títulos como El seductor, El desafío de las águilas o Los violentos de Kelly, junto a Telly Savallas y Donald Sutherland, pronto se convirtieron en clásicos del cine de guerra. Sin embargo, lo que le daría a Clint Eastwood su calibre definitivo sería el personaje de Harry el Sucio, un policía sin demasiados escrúpulos, a quien la Ley se le queda pequeña en su lucha diaria contra el crimen. La película se estrenó en 1971, en medio de cierta polémica por sus altas dosis de violencia, y hasta la fecha tiene tres secuelas.

El éxito de Harry el Sucio no logró ocultar el debut de Eastwood como director ese mismo año con el thriller pasional Escalofrío en la noche. Su objetivo era aprender todo lo relacionado con el cine, de forma que se apresuró a fundar también su propia compañía productora, desde la que ha respaldado enomómicamente todos sus proyectos. En el colmo de la versatilidad, Eastwood se atrevió incluso a componer canciones que más tarde utilizó en películas como Bronco Billy o la misma Sin perdón.